Блог клуба - Верни мне музыку

 ФЕНИКС   На связи с единомышленниками           

 Поддержка проекта 

Авторизуйтесь с помощью соцсетей и служб

+5299 RSS-лента RSS-лента

Блог клуба - Верни мне музыку

Администратор блога: Дан
В этой рубрике прозвучат любимые песни в исполнении зарубежных исполнителей.
Роберт «Бобби» Макферрин-младший.
Роберт «Бобби» Макферрин-младший.



Роберт «Бобби» Макферрин-младший (родился 11 марта 1950 года) — американский джазовый певец и дирижёр, десятикратный лауреат премии «Грэмми».
Макферрин родился на Манхэттене (Нью-Йорк) в семье оперного певца Роберта Макферрина и певицы Сары Купер. С детства он увлекался музыкой: поначалу предметом его увлечения был кларнет, но вскоре Макферрин-младший переключил своё внимание на обучение игре на фортепиано. В качестве вокалиста он дебютировал в 1977 году, а со следующего года начал петь в коллективе Astral Project. Важную роль в жизни музыканта сыграло знакомство с комиком Биллом Косби, который в 1980 году организовал его вокальный дебют на Playboy Jazz Festival. Представление имело внушительный успех, так же как и последовавшее за ним выступление на фестивале Kool Jazz в Нью-Йорке.

Первый альбом музыканта, получивший название Bobby McFerrin, вышел в 1982 году и сразу отметился в топе джазового чарта. Его следующая пластинка (The Voice), выпущенная в 1984 году, стала первым джазовым альбомом, записанным без единого музыкального инструмента — в жанре а капелла. Через год он выпустил свой новый альбом — Spontaneous Inventions, в записи которого приняли участие джазовый музыкант Херби Хэнкок, вокальная группа The Manhattan Transfer и даже актёр Робин Уильямс. Мировую известность Макферрину принесла песня 1988 года «Don't Worry, Be Happy» («Не беспокойся, будь счастлив!»), получившая премии «Грэмми» в номинациях «песня года» и «запись года»; эта песня так же была использована в мультипликационном фильме студии Pixar Animation Studios ВАЛЛ-И.

Возможности голоса безграничны! Поёт Бобби МакФеррин.

Музыкант также записал главную тему для телевизионной комедии Шоу Косби и выступил автором музыки для рекламных роликов компании Cadbury.

На пике своей популярности Макферрин вдруг изменил круг своих интересов и стал брать уроки дирижирования. В 1990 году он выступил дирижёром Симфонического оркестра Сан-Франциско, за которым вскоре последовали оркестры Нью-Йорка, Чикаго, Лос-Анджелеса, Лондона и других городов.

В 1993 году МакФеррин спел тему Генри Манчини «Розовая пантера» для фильма «Сын Розовой Пантеры».

В дополнение к своей вокально-артистической карьере, в 1994 Макферрин был назначен творческим руководителем камерного оркестра Saint Paul Chamber Orchestra. Он совершает регулярные туры в качестве приглашенного дирижёра для симфонических оркестров в США и Канаде, в том числе Симфонического оркестра Сан-Франциско (на его 40-летие), Нью-Йоркского филармонического оркестра, Чикагского симфонического оркестра, Кливлендского оркестра, Филадельфийского оркестра, Лос-Анджелесского филармонического оркестра, Лондонского филармонического оркестра, Венского филармонического оркестра и многих других. В выступлениях Макферрин на концертах сочетает серьезные произведения классических авторов с собственными уникальными вокальными импровизациями, часто с участием публики и оркестра. Например, концерты часто заканчиваются тем, что МакФеррин дирижирует оркестром, исполняющим увертюру к «Вильгельму Теллю», в которой оркестранты поют свои партии а капелла, вместо того чтобы играть их на своих инструментах.

Итогом «классической» деятельности Бобби Макферрина стала запись с музыкантами Saint Paul Chamber Orchestra его первого классического альбома «Paper Music» (1995). В нём прозвучали произведения Моцарта, Баха, Чайковского, Мендельсона, Стравинского.

Bobby McFerrin - Say Ladeo.

Альбом «Bang! Zoom» (1996) Бобби Макферрин записывал совместно с ансамблем Yellowjackets. В этом же году была ещё одна запись с Чиком Кориа. Их второй совместный альбом назывался «The Mozart Sessions», на котором представлены оригинальные интерпретации двух фортепьянных концертов Моцарта. На пластинке «Circlesongs» (1997) представлен целый час вокальных импровизаций Бобби.

В 2008 году Макферрин представил в Карнеги-Холле свою вокальную оперу-импровизацию «Боббл», в основе сюжета которой лежит история Вавилонской башни; в последующие годы опера ставилась в других странах, в том числе в России.

В 2009 году Макферрин и музыкант-учёный Дэниел Левитин были соведущими двухчасового документального фильма The Music Instinct на канале PBS, основанного на бестселлере Левитина «This Is Your Brain On Music». В том же году они появились вместе на сцене фестиваля мировой науки, где Макферрин пел и танцевал вместе со зрителями.

Личная жизнь.
С 1975 года Макферрин женат на Дебби Грин, имеет троих детей.
Армия любовников.Army of Lovers
Армия любовников.Army of Lovers

Army of Lovers (рус. Армия любовников) — шведская поп-группа, созданная в 1987 году. Они прославились своей экстравагантной внешностью, видеоклипами режиссёра Фредрика Боклунда (некоторые из которых оказались запрещены на MTV) и костюмами, созданными Камиллой Туллин.
Главным инициатором создания группы стал Александр Бард, в то время студент-экономист. В 1982 году он создаёт группу под названием Baard, через год он меняет стилистику и переименовывает её в Barbie. Он выступал в гей-клубах в образе сексапильной королевы Вarbie, плода страстной любви президента США Джона Фицджеральда Кеннеди и Мэрилин Монро всемирно известной актрисы. Потрясающие платьица и экстравагантные прически «Барби» были придуманы талантливым модельером Камиллой Туллин, которая позднее стала костюмером Army of Lovers. Первое время Александр выступал один, но позже к нему присоединилась Камилла Хенемарк, дочь нигерийца и шведки. Его выступление произвело на нее такое сильное впечатление, что Камилла сама попросилась в проект. 1985 году в Стокгольме состоялось его знакомство с травести-актёром франко-алжирского происхождения Жан-Пьером Барда.

Как 50 лет назад распались "Битлз". Где конец "извилистой дороги" и при чем здесь Йоко?
Александр Кан
обозреватель по вопросам культуры
Ровно 50 лет назад, 10 апреля 1970 года Пол Маккартни выступил с заявлением, в котором говорилось, что в связи с "личными, деловыми и музыкальными разногласиями" он не видит возможности продолжения существования "Битлз". Эта дата считается официальным концом группы, но на самом деле процесс распада начался гораздо раньше и продолжался еще долгие годы.

В апреле 1970 года я учился в девятом классе. Мне еще не исполнилось и 16, но я уже был завзятым битломаном. С другими "битланутыми" сверстниками - а такими в нашем поколении, казалось, были все без исключения, во всяком случае, мальчишки - я обменивался на переменках пожухлыми черно-белыми фотографиями своих кумиров, а то и покупал их за сэкономленные на школьных завтраках 30-40 копеек.

Все выходные проходили за "переписыванием" с магнитофона на магнитофон выходивших один за другим альбомов. О пластинках можно было только мечтать. Мы их и в глаза не видели. А стоили "пласты" - так они назывались в нашей среде - запредельные 60-80 рублей, чуть ли не ежемесячную зарплату родителей. Но каждый новый альбом был вехой развития, роста, освоения мира, не только и даже не столько музыкального, сколько духовного, идейного, мировоззренческого.

С такой же жадностью, как и музыку, мы собирали по крохам всю доступную нам информацию о любимой музыке и музыкантах: через западные "голоса", более щедрые на новости о рок-музыке польские, чешские и гэдэровские молодежные газеты и журналы, которые можно было получать по подписке или покупать в киосках "Союзпечать". Ну и через единственный доступный нам за железным занавесом печатный орган с родины "Битлз" - газету британских коммунистов Morning Star.

Именно в Morning Star в середине апреля 1970 года я увидел фотографию обросшего бородой Маккартни и короткую заметку, в которой и цитировалось его заявление, смысл которого поначалу казался непостижимым - настолько, что и поверить в него было невозможно. Построенный на фундаменте "Битлз" хрупкий подростковый мир обрушился.

Никаких подробностей и объяснений причин случившегося Morning Star привести не удосужилась. Через месяц-другой до нас дополз вышедший спустя неделю - 17 апреля - сольный альбом McCartney и еще месяцем позже - 8 мая - последний альбом группы Let It Be.
Yanni.
Yanni.

Dalida & Alain Delon - Paroles Paroles
С ДНЕМ РОЖДЕНИЯ!!!
Dalida & Alain Delon - Paroles Paroles

Ален Делон (фр. Alain Delon), полное имя — Ален Фабьен Морис Марсель Делон род. 8 ноября 1935, Со, Франция)
французский актёр театра и кино, кинорежиссёр, сценарист и продюсер. Кинозвезда и секс-символ 1960-х — 1980-х годов.
Наибольшую известность приобрёл после фильмов «На ярком солнце» (1960), «Рокко и его братья» (1960), «Леопард» (1963), «Чёрный тюльпан» (1964), номинирован на «Золотой глобус» как «самый многообещающий новичок среди мужчин».
Обладатель премии «Сезар» за лучшую мужскую роль в картине «Наша история» (1984). Офицер ордена Почётного легиона.
Актёр пользовался большим успехом у советских женщин; его имя в массовом сознании стало нарицательным.

"Paroles, Paroles", "Слова, слова...", с русскими субтитрами.
Дискография актера.
В 1967 году Делон исполнил первую в своей карьере песню, «Laetitia». Романтическая композиция, записанная для фильма «Искатели приключений» и названная именем главной героини, пользовалась умеренной популярностью во Франции.
Следующая возможность проявить свои вокальные способности представилась Алену Делону летом 1972 года. Будучи на съёмках картины Валерио Дзурлини «Первая ночь покоя» в Италии, актёр получил приглашение поучаствовать в записи французской версии композиции «Parole… Parole…» (исполненной ранее Альберто Лупо и Миной).
Через несколько недель после выхода песня стала лидером продаж во Франции. Дуэт Алена Делона и певицы Далиды (1933—1987) оказался настолько удачен, что французская версия стала популярней итальянского оригинала. Более того — название песни («Слова, слова…») стало общеупотребительным выражением («крылатой фразой») в разговорной речи во Франции.
В 1985 году Делон записывает дуэт с Филлис Нельсон (англ.) (1950—1998) «I Don’t Know» для фильма «Слово полицейского». В 1987 году выходит пластинка «Comme au cinéma» с одноимённой песней в исполнении Алена Делона.
Несколько лет спустя актёр дуэтом с Ширли Бэсси (1937) исполнил композицию «Thought I’d ring you».
Также в 2009 году, в Москве, на музыкальном фестивале «Дискотека 80-х», А. Делон исполнил песню «Parole… Parole…» с певицей Стеллой Джанни.

Dalida & Alain Delon - Paroles Paroles

Знаменитая композиция «Paroles, paroles» («Слова, слова») по происхождению такая же итальянка, как Далида. Её авторы — участники музыкальной ТВ-программы «Teatro 10». Слова написали Лео Кьоссо и Джанкарло Дель Ре, а музыку — дирижёр Джанни Феррио.
«Parole, parole» (именно так песня пишется на итальянском) дебютировала весной 1972 года в одном из выпусков «Teatro 10» в исполнении певицы Мины и актёра Альберто Лупо. Ну, а спустя год подоспела и французская версия Далиды и Делона, которая оказалась намного успешнее оригинала.
Dalida & Alain Delon - Paroles Paroles

Dalida & Alain Delon - Paroles Paroles
Опавшие листья
Недавно видела замечательный клип (с картинами художника Леонида Афремова) на эту замечательную песню getImage 6


Музыка и голос просто завораживают... Исполняет песню Нэт Кинг Ко́ул. Настоящее имя певца Натаниэ́ль А́дамс Ко́улз (англ. Nathaniel Adams Coles).

Натаниэль Адамс Коулз родился в Монтгомери (штат Алабама) в 1919 году. Его отец, Эдвард Дж. Коулз, был священником баптистской церкви. Мать, Перлина, была органисткой в церкви и руководителем церковного хора. Первые уроки на органе дала ему мать, первое выступление с песней Yes, We Have No Bananas состоялось, когда Нату было 4 года. В 1921 переехал с родителями в Чикаго и с 12 лет начал брать систематические уроки на фортепиано. Его стиль сформировался под впечатлением пианиста Эрла Хайнса и негритянских духовных песнопений (спиричуэл и госпел), которые он пел вместе с отцом.

Нэт Кинг Коул был первым чернокожим эстрадным исполнителем, пробившимся сквозь расовые барьеры индустрии музыки, хотя ему многое пришлось претерпеть в жизни из-за своего цвета кожи. Он проложил дорогу в большой шоу-бизнес для остальных негритянских певцов. КуКлуксКлан преследовал его.

У него была особая, проникновенная манера исполнения, его баритон был легко узнаваем среди сотен других певцов. Он создал лирический образ доброго и несколько наивного исполнителя, который был исключительно естественным и в то же время романтичным. Он обладал совершенной дикцией и фразировкой. До сих пор его бархатный чувственный голос — предмет зависти и образец для многих эстрадных певцов. Нэт обладал добрым отзывчивым характером; своим обаянием он завоёвывал многотысячные концертные залы.

На основе высказываний слушателей, певцов, экспертов и критиков английского «Radio 2» среди лучших 100 эстрадных исполнителей прошлого века, Нэт Кинг Коул занял третье место после Синатры и Пресли.

Autumn Leaves
The falling leaves drift by the window
The autumn leaves of red and gold
I see your lips, the summer kisses
The sunburned hand I used to hold

Since you went away the days grow long
And soon I'll hear old winter's song
But I miss you most of all, my darling
When autumn leaves start to fall

I see your lips, the summer kisses
The sunburned hand I used to hold

Since you went away the days grow long
And soon I'll hear old winter's song
But I miss you most of all, my darling
When autumn leaves start to fall
__________________________________________________

Осенние листья
Падающие листья ветер несет мимо моего окна
Осенние листья — багряные и золотые
Я вижу твои губы, летние поцелуи,
Загоревшую руку, которую я когда-то держал.

С тех пор как ты ушла, дни тянутся долго...
И скоро я услышу песню старой зимы.
Но я скучаю по тебе больше всего, моя дорогая,
Когда осенние листья начинают опадать.

Я вижу твои губы, летние поцелуи,
Загоревшую руку, которую я когда-то держал.

С тех пор как ты ушла, дни тянутся долго...
И скоро я услышу песню старой зимы.
Но я скучаю по тебе больше всего, моя дорогая,
Когда осенние листья начинают опадать.
(перевод песни: Владдимр СаРа https://learnsongs.ru/song/andy-williams-autumn-leaves-1286 )
Ellinka +5 94 11 комментариев
Sonny & Cher.Великолепный дуэт.
Сонни и Шер (англ. Sonny & Cher) — американский поп-рок-дуэт супругов Сонни Боно и Шер, существовавший в 1964—1977 годах. Всего за эти годы было продано около 80 млн записей[1]. Успех коллективу принесла песня «I Got You Babe», выпущенная на их первом альбоме Look at Us.

Sonny & Cher - Little Man 1966 HQ
Sonny & Cher - A Cowboy's Work Is Never Done 1972
Победители Евровидения разных лет:)
Красивые песни всегда полнимают настроение! Приятного просмотра! smile_14
Teach In - Ding-A-Dong 1975 (Eurovision Song Contest)
Teach-In — нидерландская поп-группа, победившая на конкурсе песни Евровидение в 1975 году.
Группа возникла в 1969 году в Энсхеде.
В 1972 году состав группы почти полностью изменился: Кос Верстег (руководитель ансамбля, клавиши, вокал), Рюди Нейхёйс (ударные), Гетти Касперс (нид.)русск. (нем. Getty Kaspers) (вокал), её муж Джон Гасбек (нидерл. John Gaasbeek) (бас-гитара, композиция), Крис де Волде (нидерл. Chris de Wolde) (гитара), Ард Веинк (нидерл. Ard Weeink) (клавишные, аккордеон).

Франс Галль, или Франс Галь (9 октября 1947, Париж, Франция — 7 января 2018, Нёйи-сюр-Сен, Франция) — французская певица. Начиная с 1963 года выпустила несколько хитов, в 1965 году победила на конкурсе Евровидение, представляя там Люксембург, однако к концу 1970-х годов её популярность постепенно прошла и возобновилась лишь после начала сотрудничества с композитором и певцом Мишелем Берже в 1974 году. После этого её карьера набрала новую высоту на следующие двадцать лет.
France Gall - Poupée de cire, poupée de son (TVE 1970, restaurée)

Джильола Чинкветти (Чинкуэтти; итал. Gigliola Cinquetti, род. 20 декабря 1947, Верона, Италия) — итальянская певица и телеведущая, победительница конкурса песни «Евровидение-1964».
Gigliola Cinquetti - Dio, Come Ti Amo
В возрасте 16 лет выиграла фестиваль песни в Сан-Ремо. В 1964 году представляла Италию на конкурсе песни Евровидение, где завоевала первое место с песней «Non ho l’étà» и обрела международное признание. В 1966 году записала ещё один международный хит — «Dio, come ti amo». В этом же году вновь победила в Сан-Ремо в дуэте с Доменико Модуньо.
В 1974 году во второй раз участвовала в конкурсе Евровидение с композицией «Si» и заняла второе место, уступив лишь квартету ABBA. Однако исполнение данной песни в Италии было подвергнуто цензуре по причине того, что проведение конкурса совпало с кампанией по проведению референдума о разрешении разводов, и название песни «Si» («Да») могло быть воспринято как агитация. В 1975 году песня «Alle porte del sole», записанная Чинкуетти за два года до этого, заняла 17-е место в хит-параде журнала «Биллборд». Джильола пела на итальянском, французском, испанском, немецком, японском и английском языках.
В 1985 году на фестивале песни в Сан-Ремо Чинкветти заняла 3-е место с песней «Chiamalo Amore» (рус. Назови это любовью; 788 722 голоса), уступив Луису Мигелю — (2-е место, 843 494 голоса) и Ricchi e Poveri (1-е место, 1 506 812 голосов).
В 1991 году совместно с Тото Кутуньо была ведущей конкурса песни Евровидение, проходившего в Риме. Затем стала профессиональным журналистом и телеведущей. В настоящее время ведёт собственную программу на телеканале RAI.
Kaoma - Lambada.
Afric Simone - Hafanana (1975г)
Afric Simone - Hafanana (1975г)

Африк Симон (Afric Simone, имя иногда произносится Симоне, род. 17 июля 1956) — певец из Мозамбика, но родившийся и первые 9 лет проживший в Бразилии (Сан-Паулу). Настоящее имя — Эндрике Жуакин Симон. Дебютировал в 1974 году с песней «Mr. Barracuda». В 1975 году выпустил сингл «Ramaya». В том же году выступил с хитом «Hafanana».
Страницы: 1 2 3 > >>

Новости клубов

16 минут назад
Ирина пишет пост Луи Армстронг. в блоге клуба Идём в музей
1 час назад
Ирина пишет пост Луи Армстронг. в блоге клуба Старые фото
4 часа назад
5 часов назад
6 часов назад
9 часов назад
9 часов назад
Демид добавляет запись на стене клуба Христианское искусство:
СВЯЩЕННОМУЧЕНИК ЕВСЕВИЙ, ЕПИСКОП САМОСАТСКИЙ.